Se trata de una coproducción Internacional del Ceprodac del INBA y el Instituto Francés de América Latina/Embajada de Francia en México. Se presentará el 6, 7 y 8 de julio en el Teatro Raúl Flores Canelo del Cenart, con entrada libre.
Diferentes códigos dancísticos se han fusionado en un peculiar montaje que busca exaltar el sentimiento del amor, a través de la representación de parejas que se encuentran, se buscan, se atraen y se desgarran.
Seducción es el título de esta propuesta realizada por el artista Hamid El Kabouss (Marruecos/Francia) con el talento de los bailarines del Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac) del INBA.
La pieza es una coproducción internacional entre este Centro y el Instituto Francés de América Latina/Embajada de Francia en México. Se estrenará el viernes 6 de julio, a las 19:00 horas, así como el sábado 7 y domingo 8 de julio, a las 18:00 horas en el Teatro Raúl Flores Canelo del Centro Nacional de las Artes (Cenart). Entrada libre.
Esta pieza marca el inicio de una fructífera relación binacional que beneficiará a la danza contemporánea de ambos países, explican Marco Antonio Silva y Eleno Guzmán Gutiérrez, directores artístico y ejecutivo, respectivamente, del Ceprodac.
“Consideramos que cualquier proyecto internacional representa un puente de conexión sensible con otras realidades y contextos, proporcionando experiencias que nos enriquecen tanto como artistas, como seres humanos y ciudadanos. Por ello exhortamos a continuar bailando entre países y culturas, haciendo de la danza contemporánea un lenguaje universal que seduzca la mirada de sus habitantes”, comentaron.
La presencia de Hamid El Kabouss es significativa, ya que se trata de un creador que forma parte de esa nueva ola de artistas que están revolucionando el arte escénico en los escenarios y festivales europeos; su estilo se ha caracterizado por trabajar con las danzas urbanas, como el breakdance, con el cual ha ganado campeonatos mundiales.
Hamid inició su carrera en acrobacia y profundizó en técnicas de hip-hop, explorando las fronteras entre éste y la danza contemporánea. Su motor artístico es lo humano y el vivir juntos. En sus trabajos de creación escénica, comúnmente libera su visión de la sociedad desde su perspectiva como migrante. Ha realizado coreografías para numerosas instituciones en Montpellier como son Montpellier Danse, ZAT, el Congreso Nacional de HLM, l’Opera Orchestre National de Montpellier, el teatro Jean Vilar y la Casa Musicale de Perpignan. En 2017, Hamid se convierte en coreógrafo asociado de la escena nacional d’Ales.
El artista estableció su compañía MIM•H en Montpellier (Francia) y cuando conoció la danza contemporánea quedó flechado de ella, iniciando un riguroso diálogo físico y discursivo que ha devenido en trabajos dancísticos que enamoran la mirada del espectador por su energía y virtuosismo, como por su creciente complejidad en términos de narrativa y contenido.
Su obra Seducción es muestra de su singular estilo. El artista usa todas las potencialidades del lenguaje corporal y convoca los códigos de la danza contemporánea, del hip-hop e incluso de la acrobacia y el humor, para recortar el espacio, diseccionar gestos y movimientos y evocar de manera impresionista el sentimiento amoroso.
Durante 60 minutos, el espectador verá en el escenario la representación de un bar, donde las parejas se encuentran, se buscan, se seducen, se desgarran. La coreografía desarrolla en una sucesión de escenas —como espejos que amplifican y multiplican los gestos— secuencias que juegan con el contraste y la oposición. Danza de energía y contacto. Seducción cruza las miradas y las actitudes para construir y desglosar movimientos y sentimientos. Los cuerpos, vectores de emociones, expresan o revelan sentimientos y dejan su huella en el espacio: los gestos se cambian, evolucionan; se convierten en movimientos que unen o alejan.
Los bailarines que interpretan Seducción son Yansi Méndez, Alejandra Corona, Samantha Nevarez, Guillermo Obele, Sergio Anselmo Orozco y Ángel Garnica. La música es de Camille Saint-Saëns, Philip Glass, Stavros Lantsias y Antonio Sánchez. El diseño de iluminación de Rafael Mendoza y la escenografía de Jesús Lugo.
